Kılavuzu: Başarıyla Sanata Yatırım Nasıl Yapılır Bölüm 3
Serinin tutku, vizyon ve sağlıklı bir rasyonel araştırma karışımı ile gerçekten yatırım yapma serisinin bu üçüncü bölümünde, kalıcı bir sanat koleksiyonu oluşturmanın pratik yönleri ön plana çıkıyor. Bu pratik konulara girmeden önce, Singapur Sanat Haftası'ndan sonra başarılı sanat koleksiyoncularının yaklaşımı hakkında son bir düşünce.
Bu koleksiyoncuları bağlayan ortak bir iş parçacığı var mı; uzmanlıklarının kalıcı mirasına katkıda bulunan bir şey mi? Öne çıkan bir faktör, en iyi koleksiyonlarda yer alan özel, derin araştırmadır. Bu, doyumsuz merakla birleştiğinde, bu koleksiyonculara gelişmiş bir 'göz' sağlıyor. Bu derinlemesine araştırma düzeyi, bir sanatçının pratiğine ilişkin en iyi çalışma olduğunu düşündüğünüzü seçmenize olanak tanıyan bir genel bakış sunar. Önemli bir zaman yatırımı gerektirir; bir sanat danışmanı bu konuda yararlı bir varlık olabilir. İnek benzeri detaylı araştırma sevgimi kabul ediyorum. Genç bir duruşma avukatı olarak, hikayemize yardımcı olmak için düzenli olarak “ipuçları” için belge kutuları okuyarak içimde yerleşti. Bilim adamları ve sağlık görevlileri de aynısını yapıyor. Cevaba veya daha iyi sorulara girecek çok miktarda materyali okur, gözden geçirir ve dikkate alırlar. Bu, sanat uzmanlığı için de geçerlidir.
Koleksiyonunuz evinizin duvar alanının ötesine genişliyor - sırada ne var?
Bir koleksiyoncunun klişe tanımı, duvarlarına asmak için çok fazla sanatı olan bir kişidir. Bu durumda, buradan nereye gidiyorsunuz? Koleksiyonunuzun başlayabileceği çeşitli heyecan verici yolculuklar var: koleksiyoncu grupları; sanat müzelerine verilen krediler; sergiler, kitaplar ve çevrimiçi kataloglar; özel bir müze veya yeni eserlere yatırım yapmak için teminat olarak.
Özel koleksiyonerlerin satın alma gücü devlet müzelerini aştığından özel müzeler giderek önemli sanat koleksiyonları için hedef haline gelmektedir. Dallas’ın Howard Rachofsky ve Vernon Faulconer koleksiyonlarını küratörlük vizyonu ve eğitim departmanı ile göstermek için 2013 yılında The Warehouse'u açtılar. Bölgesel olarak, geniş koleksiyonunu barındırmak için Endonezya'da üç özel müzesi olan Dr Oei Hong Djien var.
Diğer koleksiyoncular devlet müzelerine borç veriyor ya da bağış yapıyor. Çin çağdaş sanatının çığır açan İsviçre koleksiyoncusu Uli Sigg, koleksiyonunun bir kısmını Hong Kong’un uzun zamandır beklenen M + Müzesi'ne bağışladı.
Özel bir müze büyük bir finansal ve zaman taahhüdüdür. Bir alternatif, koleksiyonunuzun bölümlerinin tek başına veya bir grup benzer düşünen koleksiyoncu ile periyodik sergiler düzenlemektir. Singapur bazı harika örnekler gördü. Bay Yeap Lam Yang, koleksiyonundan düşünceli bir sergi ve peyzaj çalışmaları kitabı oluşturmak için ICA ve Rogue Art ile çalıştı; 'Manzaraları Düşünme'. Bu şov, koleksiyoncu olarak kişisel yolculuğunu gösteriyor. Gösteri, Chen Ping ve Yu Peng'den Çin mürekkep çalışmalarını, Latiff Mohidin’in iç zihin scape'i ve Michael Lee ve Debbie Ding'in çağdaş eserlerini temsil etti; birincisi binaların mimari planlarını kullanarak hayal edilen veya unutulmuş manzaraların geçici anılarını çağırmak için inşa edilmedi. Yakın zamanda bir grup koleksiyoncu arkadaş, Helutrans'taki Artspace'de önemli bölgesel sanatçılar, Yee-I-Lan, Dinh Q Le, John Santos ve uluslararası yıldızlar, Olafur Eliasson, Wolfgang Tillmans ve Theaster Gates'in yer aldığı 'Simya'yı ev sahipliği yaptı. Bu çalışmaları Singapur'da birlikte görmek ilginç bir fırsattı.
Simya Kurulum Görünümü; Simya'nın izniyle.
Bu gösterim biçimleri arasındaki ortak konu, sanatçılarınızı da savunuyor olmanızdır. Bir koleksiyoncu ve uzman olarak, cazibenin bir kısmı 'sanatçılarınızın' vizyonunu destekleyebilmeli ve başkalarıyla paylaşabilmektir. Çin çağdaş sanatının ünlü koleksiyoncusu Uli Sigg, 1990'ların başında bir toplama planı geliştirdi ve daha sonra Çin çağdaş sahnesine ilgi duymak ve sanatçıların stüdyolarını ziyaret etmek için Avrupa'daki küratörleri acımasızca aradı. Koleksiyonunun amacı çağdaş Çin tarihinde bir an yakalamaktı; o sırada zeitgeist'in bir düzenlemesidir.
Koleksiyonunuzun çoğu depolama alanına girerse, giderek daha popüler bir rota koleksiyonu teminat olarak kullanmaktır. Modern sanat, değerler daha kararlı olduğu için çağdaş sanattan daha uygundur. New York'ta Göçmen Güzel Sanatlar Bankası gibi uzmanlaşmış bankalar, Modern Ustalara karşı kredi vermeye hazırdır. Bu, bir toplayıcının, bir işi elden çıkarmadan artan piyasa değerinden faydalanmasını sağlar; ve yeni eserler toplama olanakları yaratmak. Tipik olarak, krediler, 500.000 $ gibi oldukça önemli bir fiyat noktasındaki işlerde, uzmanlar işi ve depolama düzenlemelerini görüntüleyerek sunulmaktadır.
Neredeyse glib gibi geliyor ama karşılayabileceğiniz en iyisini satın almak çok sağlam bir tavsiye. Birçok tutkulu koleksiyoncu kendilerini gerecek; Marc ve Livia Straus, 20'li yaşlarında Marc tıp fakültesindeyken koleksiyon yapmaya başladı. İlk alımlarından biri, ödeme yapmak için üç yıl süren bir Ellsworth Kelly idi.
Koleksiyonunuzdan eserleri elden çıkarma
Tüm koleksiyonculara ömür boyu yapmak istediğiniz işleri satın almasını tavsiye ederken, bazen zevkleriniz değişir. Yaşam boyu değişiyoruz ve erken satın alma işlemlerinize tekrar bakarken, kendi kişisel geçmişinizi takip edebilirsiniz; toplama sevinçlerinden biri.
İyileşmek genellikle iyiyi satın almaktan daha zordur.(İ) İşi satın aldığınız galeriye iade etmek, (ii) geleneksel müzayede evleri, (iii) özel satışlar veya (iv) çevrimiçi müzayede evleri olmak üzere başarılı bir şekilde elden çıkarmak için birkaç yol vardır.
Sanat alıcıdan koleksiyoncuya ve bilene kadar olan yolculuğunuz sırasında, galerilerle doğrudan veya danışmanınızla ilişkiler kurmak önemlidir. Galeriler, sanatı değiştirmeyecek koleksiyoncularla çalışmayı sever (açık artırmada kârla satın al ve hızlı bir şekilde yeniden sat). Elden çıkarma zamanı geldiğinde, ilk çağrı portunuz işi satın aldığınız galeridir. Sanatçı için uzun bir alıcı listesi olabilir ve işin açık artırmada kötü bir zamanda görünmediğinden emin olmak isteyeceklerdir. Birçok galeri, faturaya yeniden satış hükümleri ekleyerek koleksiyonculara çok hızlı bir şekilde yeniden satış yapan koleksiyonculara karşı açıkça koruma sağlar. Bunlar, alıcının eseri 3-5 yıl boyunca halka açık olarak satmasını veya galeriye ilk ret hakkını vermesini kısıtlar.
Bu cadde verimli değilse, Christie’nin, Sotheby’in, Bonhams, Guardian, Poly Müzayedeleri gibi geleneksel müzayede evleri, tarihsel olarak sanat satmanın yoluydu (genellikle bir nesil ya da öylesine satın alındı). Açık artırmada herhangi bir şey satın almadan veya satmadan önce, satış odasının benzersiz büyüsünü deneyimlemek ve fiyatların nasıl gökyüzü roketi veya eserlerin düz düşebileceğini görmek için bir açık artırmaya katılmanızı öneririm.
Untitled (1982) tarafından sokak sanatından esinlenen Neo-Ekspresyonist Jean-Michel Basquiat, yakın zamanda Christie'nin New York'taki Savaş Sonrası ve Çağdaş Sanat satışında 57 milyon dolar sattı. Bu fiyata bir alıcının primi dahildir.
Açık artırma, ağır maliyetlerini ve örnek pazarlama makinesini karşılamak için işlemin her iki ucunda da komisyonlar barındırır. Christie, satıcı komisyonunu açığa çıkarmaz ve aranan bir işi sevk etmek için ne kadar istekli olduklarına bağlı olarak kayan bir ölçek sunar. Ancak,% 10'a kadar olabilir. Satıcı ayrıca pazarlama, restorasyon, nakliye ve taşıma için de ücretlendirilebilir. Alıcının komisyonu tüm müzayede evi web sitelerinde listelenir ve alıcının primi olarak bilinir. Sotheby’nin alıcı primi, çekiç (satış) fiyatının ilk 200.000 $ 'ında% 25'tir. Bundan sonra, çekiç fiyatı yükseldikçe primin düşmesiyle birlikte kayan bir ölçek vardır. Alıcıların teklif verme sürecinde bir çalışmanın gerçek fiyatını anlamalarına yardımcı olmak için, finansal blog yazarı Felix Salmon, alıcıya gerçek maliyeti hesaplamak için bir uygulama olan GAVEL'i başlattı. Bazı ülkelerde alıcının bir Sanatçı Yeniden Satma Lisansı ödemesi gerekir (sanatçının veya mirasçılarının sanat eserlerinin yeniden satışı için bir ücret alma hakkı). Büyük müzayede evlerinin avantajı, büyük satışları ve küresel erişimleri konusunda sahip oldukları pazarlama çabasıdır.
Son 10 yılda çevrimiçi müzayede evlerinde patlama meydana geldi. Daha büyük oyuncular ABD merkezli Paddle8 ve Berlin tabanlı Auctionata. Hindistan'daki Safran Sanatı, çevrimdışı ve çevrimiçi bir harmanlanmıştır ve şimdiye kadar bir Hint heykeli için ödenen en yüksek fiyatı kaydetmiştir. Yeni çevrimiçi modelin avantajı, hem satıcı hem de alıcı için daha düşük komisyonlardır. New York merkezli Paddle8, bir alıcının primini% 15, Sotheby’lerden% 10 tasarruf sağlıyor.
Son değerlendirme özel bir satıştır. Bunlar müzayede evleri veya galeriler veya özel bayiler tarafından organize edilebilir. Ağları üzerinden etkili bir şekilde bir satıcıyı bir alıcıyla eşleştirmeyi hedefleyeceklerdir. Bu gizliliğinizi ve daha düşük bir komisyonu garanti eder.
Bu makaleyi beğendiyseniz, aşağıdaki birinci ve ikinci bölümlere göz atın:
Sanata Başarıyla Nasıl Yatırım Yapılır?
Sanata Başar Nasıl Yatırım Yapılır Bölüm İki.
Bu hikaye ilk olarak Art Republik'te yayınlandı.
