Gerçeklik Kontrolü: Sanatçı Deepa Khanna Sobti

Singapurlu sanatçı Deepa Khanna Sobti, “Her şeyin sahipliğini almak ve hayatın neden böyle olduğuna dair nedenler atfetmek zordur, çünkü her şey kendi başına gizemli bir şekilde gerçekleşir” diyor Singapurlu sanatçı Deepa Khanna Sobti.

Sanatta veya felsefede resmi bir eğitim almamasına rağmen, Sobti, sanat ve şiire olan gerçek tutkusunu sürdürmek için bankacılık ve finans alanında on yıl süren bir kariyerden vazgeçti. Her ne kadar bu MBA sahibi için büyük bir değişiklik olarak gelse de, her zaman nihai anlamlarını takip etmek için hayatındaki değişiklikleri kucaklamaya inanmıştı. Bu merak, zihninde ve eserlerinde ana temaları oluşturan tezahürlerinin ömür boyu süren bir yolculuğuna yol açtı.

Aslen Hindistan'dan gelen Sobti yaklaşık 15 yıl önce resim yapmaya başladı ve yaklaşık iki yıl önce şiir yazmaya başladı. Son zamanlarda sanat alanında daha aktif olmasına rağmen, eserleri Avrupa'da zaten tanınır hale geldi. İlk galeri temsili kısa bir süre önce Walton Fine Arts, Londra ile başladı ve bazı çalışmaları kısa süre önce İtalya'daki Sanat Müzesi Chianciano’nun Sanat Bienali için seçildi.

Tatlı Kucaklama, 2014

Sobti’nin sanat tarzı, yarattığı hayali dünyaların derinliklerine inen soyut dışavurumcudur. Sadece bir palet bıçağı kullanarak, herhangi bir yargılama veya engelleme olmadan kafasında bulduğu her şeyle kendiliğinden sürüyor. Sobti'nin çalışmasına başlaması için nadiren belirli bir planı veya görüntüsü vardır. Bunun yerine, zihnine değil gözüne kadar devam eder, ona çalışmasının tamamlandığını söyler.

Çalışmalarında siyah zemine karşı düzensiz renk lekeleri lirik bir görüntü yaratır. Yoğun katmanlı boya tuval üzerine uygulanır ve palet bıçağı karanlıkta harika renk patlamaları yaratır. Palet bıçağının tekrar tekrar kullanılması nedeniyle, bilinçsizce üretilen soyutlamaları ilginç şekiller ve formların bir bileşimini verir. Öngörülebilir veya belirli bir forma benzemeyen yeni şekiller oluşturmak için genellikle resminde bir denge ve derinlik vurmaya çalışır.

Sobti’nin çalışmaları için en büyük ilham kaynağı, korozyon ve erozyonun doğası ve süreçleridir. Doğal pigmentlerin ve malzemelerin sanat eserleri içinde harmanlanması, izleyiciyi yarattığı inanılmaz ve dramatik dünyalara davet ediyor.

Büyürken, hayatı, kendi sözleriyle, “on yıllar boyunca değişmeye, suçlamaya veya etrafta çalışmak için harcadığı” korkulu ve korkutucu bir dünya olarak tanımlayacaktı. 'Birçok Yaşam, Birçok Usta' kitabını okurken, olayların ayrılmazlığını görmesini sağladı ve hiçbir olayın tek başına gerçekleşmediğini gördü. İkili olmama hakkında konuşmaları okuyarak ve dinleyerek birliğe dair gerçekleştirdiği kavrayışlar, tüm evrenin sadece zihinde olduğunu anlamasını sağladı. Dolayısıyla, süreci zihnin tezahürlerini keşfetmeye odaklanır ve zihninin vücudunun en iyi programlanmış şeyi zahmetsizce gerçekleştirmesine izin verir.

Gördüğüm Hiçbir Şey Yok, 2015

Genel olarak, çalışması izleyicileri en saygıdeğer inançlarını ve ayrı bir varlıkta olamadıkları bir dünyada yalnız bir birey olarak rollerini sorgulamaya çalışıyor. Web sitesi, "her şey" ve "hiçbir şey" fikrine dayanarak "boşluk dolu" ifadesini okuyor ve mevcut deneyimlerini araştırmak ve gerçekliğin gerçekte ne olduğunu anlamak için engellemelerini gevşetmeli ve düşüncelerini boşaltmalıdır.

Sobti ayrıca eserlerine eşlik edecek birçok şiir yazdı. Sanat ve şiir kombinasyonu benzersizdir ve izleyicinin zihnine daha derin bir bakış sağlar. Web sitesinde, işlerin satışından elde edilen kârın% 75'inin hayır kurumuna bağışlandığı 160'tan fazla şiir var.

“Bir düşünceyle, bu boşluk tüm evreni içerir”, diye yazıyor Sobti şiirlerinden birinde. Bununla birlikte, gizem ve güzellikle dolu bu evrende yaşama arzumuzu temsil ediyor. Güçlü yanan renk senfonisi, canlı insan ruhunu yakalar. İzleyiciyi bunaltmak, onları bir tuval üzerinde kendiliğinden oluşturduğu güçlü evrene çekmek için önemli ve güç üretir - o, bilincimizde bir iz bırakan bir sanatçı ve yazardır.

* Daha fazla bilgi için lütfen www.emptinessisfull.com adresini ziyaret edin.

Hikaye Kredileri

Bu makale aslen Art Republik'te yayınlanmıştır