Claire Morgan'ın Galerie Karsten Greve'deki 'Sürekli Merkezde' sergisi

Claire Morgan, "Yaşam Desteği", 2017. Görüntü nezaket Claire Morgan Studio.

Sıradan gözlemciye göre, Claire Morgan’ın heykelleri doğal dünyanın güzel yeniden yaratımlarından biraz daha fazlası olabilir - sessiz, pastel tonlarda flora ve faunanın ayrıntılı tasvirleri. Fakat çalışmalarına daha yakından bakıldığında çok daha karanlık bir gerçeklik ortaya çıkıyor.

Vergilendirilmiş hayvanları askıya alınan kurulumlarının merkezi olarak kullanan Morgan, insanlar ve doğal dünya arasındaki karmaşık ilişkiyi araştırıyor. "Yaşam Desteği" nde Morgan, atık plastik parçalarından oluşan kırılgan bir dünyanın yanında iki kuşu askıya aldı. Organik olanı inorganik ile çevreleyen sanatçı, insan eylemleri ile doğal dünyaya yapılan ve görmezden gelinmesi mümkün olmayan zarar arasında doğrudan bir bağlantı kurar.

Diğer çalışmalarda, naylon ipliği karahindiba tohumları veya ölü sinekler gibi şeffaf malzemelere titizlikle ekler ve şeffaf cam vitrinlerde tavandan sarkar. Örneğin, eserlerinden birinde, karahindiba tohumları naylon üzerine sokulur ve tahnitlenmiş bir mum kuşunun yanında sergilenir. Geçici ortamda kalıcılık yaratmaya çalışarak, doğuştan gelen insan takıntısını koruma ve hareketsizlikle yansıtır.

Claire Morgan, "Sona Kadar", 2017. Görüntü nezaket Claire Morgan Studio.

Morgan, çalışmalarının dünya çapında devam eden mülteci krizi ve ekolojik felaket gibi olaylardan büyük ölçüde etkilendiğini ve bunun insanlık ve ölümden daima etkilendiğini ekliyor.

Ancak sanatçının asıl ilham kaynağı kişisel tepkilerinden kaynaklanıyor. Din ve mitolojiden çağdaş insani krizlere kadar her şeyi birbirine bağlayan Morgan, çalışmalarında doğum, ölüm ve yenilenmenin döngüsel doğasını incelemeye çalışır. Malzemelerinde ağır sembolizm kullanarak, çalışmalarını tüketim ve duyarsızlaştırma gibi günümüzdeki temalara yanıt vermek için kullanıyor. “Muhtemelen bu çalışmadaki kendi çalışmamın zor pozisyonunun beni kaybetmediğini belirtmek gerekir” diye ekliyor.

Morgan'ın kendi elleriyle uyguladığı tahnitçilik dışında, sanatçının süreci hem titiz hem de neredeyse ritüeldir. Hayvanların kendilerine ek olarak, tahnitçilik işleminin kalıntılarını da kendi başlarına çalışıyor. Kemikler ve vücut sıvısı gibi unsurlar, sürecin kalıntılarını kalem ve suluboya gibi sıradan ortamlarla birleştiren imza “kan çizimleri” nin özüdür.

"Ebedi Dönüş" te hem görünüşte hem de belirsizliğinde ürkütücü bir parça yaratmak için tahnitçilik kalıntısının yanında akrilik boya ve kalem kullanıyor. Bir izleyici olarak çizime bakmak ve hangi parçalarının sadece boya olduğunu ve hangilerinin olmadığını merak etmek imkansızdır.

Claire Morgan, 'Ebedi Dönüş', 2017. Görüntü nezaket David Lawson.

Spektrumun diğer ucunda, çok canlı ve gerçeğe yakın işler var, izleyici bileşenleri hakkında neredeyse unutuyor. 'Önem Dürüstlüğü Vanity'de, iki tavuskuşu zemine tünemiş, hareketsiz ama imkansız canlı, üstünde renkli bir polietilen patlaması var. Ekran dramatik ve görkemli ve ekranda fizikselliğin ve şiddetin alt tonlarını hatırlamak zor.

Claire Morgan, 'Önem Dilebilme Vanity', 2017. Görüntü nezaket David Lawson.

Tanıdık ama gerçeküstü olan Morgan’ın eserleri bizi insan yapan şeyin sınırsız bir sergisidir. Tesisatlarının statik, sessiz güzelliği sayesinde, sosyal, politik veya çevresel, bizi izleyen sembolizmi ve metaforlarıyla zorlu izleyicileri etkileyen günlük meseleleri derinlemesine araştırıyor.

Dört yeni askıya alınmış enstalasyona sahip olan son sergisi 'Perpetually the Center' 23 Aralık'a kadar Galerie Karsten Greve'de gösterilecek.

Daha fazla bilgi için galerie-karsten-greve.com/en.

ilyda chua