Manila Bienali 2018: Filipin köklerini sanatla izlemek

Bienaller genellikle devlet kurumları, kamu sanat kuruluşları ve hayırseverler tarafından düzenlenen büyük ölçekli çağdaş sanat sergileridir. İyi organize edilmiş bienallerin bir araya gelmesi yaklaşık iki yıl alır, bu yüzden bu zaman aralığında daha belirgin olanlar gerçekleşir. Genellikle, adını barındıran şehirden alırlar.

Geleneksel tanımlara gelince, şu anda Filipin başkentinde 3 Şubat'tan 5 Mart'a kadar süren açılış Manila Bienali, bir araya gelmek için dört buçuk ay planlamanın sadece dokuz ay sürdüğünü ve kamu yönetimi fonu yok.

Popüler performans sanatçısı, aktivist ve sosyal eleştirmen Carlos Celdran liderliğindeki bu bienal, sanatçılar tarafından tamamen yönetiliyor, yönetiliyor ve finanse ediliyor. Kuruluş karşıtı görüşleri ve görüşleri genellikle yerel hükümete ve Katolik kilisesine sıcak suya inen renkli, açık sözlü bir karakter olan Celdran, “Bu çabada hiçbir devlet kurumu zarar görmedi” diyor. “Bunu yapmak için çok fazla vergi mükellefinin parasının kullanılmadığından rahat olun” diye ekliyor.

Agnes Arellano, 'Ölüm Meleği', 1990, soğuk döküm mermer, bakır, pirinç, kırık cam, 231.2 x 152.4 x 60.9 m; "Bronz Mermiler", 1990, bronz, 180.3 x 30.5cm, 6 adet. Fotoğraf Rache Go

Manila Bienali'nde gerçek katılımı olan tek kamu kurumu, kültürel aktiviteler ve görüşmelerden oluşan yardımcı etkinlikler için ana sahne platformu olarak seçilen Manila'nın tarihi 400 yıllık “duvarlı şehri” Intramuros'un idari organıdır. , sanat festivalinin ürettiği ve şu anda tanıtımını yaptığı kamusal sanat komisyonları, sergiler ve atölyeler.

Filipinler ve denizaşırı ülkelerden yaklaşık 100 sanatçı, antik duvarlı şehrin “ruhunu geri getirmek” için zaman, bilgi ve kendi sanatına katkıda bulundu. “Bu tamamen sanatçıların kendileri için yapmasıydı,” diye vurguluyor Celdran. “Intramuros her zaman Manila’nın kültürünün laboratuvarı olmuştur. Filipin tarihinin yapıldığı ve kültürü, İspanyol zamanlarında kurulan Galleon Ticaretinden, nipa kulübelerinden kül oymalı kiliselere kadar tanımlanmıştır. ”

Zeus Bascon, 'Ölü Maskeler', 2014-2018, akrilik ve branda üzerine çeşitli malzemeler. Fotoğraf Rache Go.

Ne yazık ki, İkinci Dünya Savaşı'ndaki yıkımından bu yana, duvarlı şehrin ilgisi ve tarihi unutuldu. Eski First Lady Imelda Marcos, Intramuros'un ihtişamını 1982'de geri getirmeye çalıştı, ancak Marcosesler birkaç yıl sonra iktidardan çıkarıldığında bölge yeniden terkedildi ve kamu bilincinden düştü.

Manila Bienali, Marcos sonrası hükümetlerin hiçbirinin yapamayacağını başardı: Gündemi tarihi alana geri getirin. Şubat ve Mart aylarındaki bu dört hafta boyunca, Intramuros'un parkları, bahçeleri ve ortak merkezleri, daha önce Manila'nın aksine görkemli anıtsal enstalasyonları ve kullanıma hazır performans parçalarını sergileyen fantezi arazileri ve sanatla doldurulmuş tema parklarına dönüşüyor. Temalar, eski Japon animasyonlarından Amerikan kolonizasyonuna, dini metaforlara kadar uzanırken, ilk Manila Bienali'nde yer alan sanatın kolektif mesajı, ulusal kimlik siyasetini en çok yansıtıyor.

Esasen, bu ilk Manila Bienali, şehir vatandaşlarını, Amerikalıların Filipinler'e bağımsızlık vermesinden yaklaşık 70 yıl sonra hala var olan uluslar arası bir tartışma olan Filipinli olmanın ne anlama geldiğini hatırlamaya ve yeniden değerlendirmeye zorladı.

Kawayan de Guia, 'Lady Liberty', 2015, fiberglas, ahşap, çeşitli hurda malzemeleri. Fotoğraf Rache Go.

Kawayan de Guia’nın 'Özgürlük Leydi' muhtemelen en bariz yanılgıyı sunuyor. Ünlü New York'un simgesel yapısının arsız bir vuruşunu sunan enstalasyon, Batı emperyalizmi ve kapitalizm konularına değiniyor ve İkinci Dünya Savaşı sırasında Amerikalıların düşüşünün Manila'nın daha sonraki kutsallıklarına nasıl yol açtığına dikkat çekiyor. Sanat eseri yanlışlıkla değil, Filipin başkentinin en yoksul bölgelerinden biri olan Tondo'ya bakıyor.

Daha korkunç bir notta, Oca Villamiel, “savaş korkuları ve masumiyet kaybının” hâlâ ulusun arayışını nasıl engellediğine dair ürpertici bir görsel yorum oluşturmak için Filipinler'deki çeşitli çöplüklerden ve hurdalıklardan atılan parçalanmış bebek parçaları ve nesneleri kullanıyor. gerçek Filipinli kimlik.

Alwin Reamillo, 'Bayanihan Hopping Spirit House', 2015, ahşap, bambu, çeşitli malzemeler. Fotoğraf Rache Go.

Aksine, Alwin Reamillo’nun katkısı daha olumlu bir tutum sergiliyor. 'Bayanihan Atlamalı Ruh Evi', hem Filipinli'nin meraklı bir yorumu Bahay Kubo (Filipinler'e özgü bir ahşap tepedeki ev) ve Tay ruh evi (bir ev veya yapının koruyucu ruhuna küçük ahşap türbeler), eski Filipinli kavramını temsil eder. BayanihanBu, kolektif daldırma ve toplum çabaları etrafında dönüyor.Terim, kasaba, ulus ve topluluk anlamına gelen kök kelimesi 'bayan' (telaffuz ba-yan) da yeni bir “bienal” demeye ilham verdi. Celdran'ın açıkladığı gibi, bu girişim aslında bir “bayan-nale” idi; bir sanatçı, sanat meraklısı ve derin cebi kullananların bir araya gelmesinin ortak çabalarının sonucu.

Ancak çoğu bienal, küratörler, galeri sahipleri, koleksiyoncular ve sanatçılar için üst düzey soire olduğu için eleştirilirken, Manila Bienali, Celdran'ın vurguladığı gibi, esas olarak patronluk yapması gerekmeyen genel olarak orta sınıf bir Filipinlilerden faydalanmak ve onları meşgul etmek için yaratıldı. Sanat.

Kiri Dalena, ‘Karanlık zamanlarda şarkı söylenecek mi? Evet, şarkı da olacak. Karanlık zamanlar hakkında ', 2017, neon ışıkları. Fotoğraf Rache Go.

Manila Bienali'nin icra direktörü, yerlileri alışveriş merkezindeki alışkanlıklarından koparmak ve onları başka bir genel mağazada en son denim buluntuğundan farklı bir şekilde götüren yaratıcı bir kamusal alana getirmek istedi. “Asıl mesele insanları rahatlık alanlarından, alışveriş merkezinden ve kutularından çıkarmaktı.” Celdran'ın belirttiği gibi, Manila'da merkezi klima ve tüketici perakendesine adanmış devasa tapınaklar var.

Şaşırtıcı bir şekilde, halk Celdran'ın Pied Piper çağrısına cevap verdi. Açılış hafta sonu, Manila Bienali Intramuros'a yaklaşık 14.000 ziyaretçiyi ağırladı, kalenin yakın tarihte görmediği rakamlar. Celdran, Manileños'un gördüklerini beğenip beğenmediğinden fazla endişe duymuyor. “Intramuros'a gidip nefret etseler bile, hala ortaya çıkmış olmaları zaten kazandığımız anlamına geliyor.”

Daha fazla bilgi manilabiennale.ph.

Bu makale Ana Kalaw tarafından Sanat Republik için yazılmıştır.