Asya Sanat Merkezi Taipei'de "Cheong Soo Pieng: Yüzüncü Yıl Kutlaması" sergisi

1950'lerde sanatçı Cheong Soo Pieng tablosu.

20. yüzyıl modern sanatının tarihi, tepkinin ve revizyonun, üstesinden gelmenin ve yerini almanın bir tarihidir. Sanatsal kariyerlerinin tamamı boyunca, sadece birkaç sanatçı, modernizm ruhunun bütünlüğüne sahip olduğunu ve somutlaştırdığını iddia edebilir.

Çinli émigré sanatçısı Cheong Soo Pieng tartışmasız böyle bir sanatçı. Xiamen'de doğdu ve 1933'ten itibaren Xiamen'deki sanat akademisinde ve Çin-Japon savaşının patlak vermesinden önce 1930'ların ortalarında Şangay'da kısaca eğitim gördü, Cheong II.Dünya Savaşı'nın sonunda Singapur'a göç etti . Ulusal bağımsızlık ve ekonomik kalkınma ile mücadele eden savaş sonrası küçük bir ulusun kültürel olarak çorak ve sanatsal olarak kabul edilemez ortamında çalışan oranlar Cheong'a karşı yığılmıştı. Ama belki de bir inanç sanatçısı nispeten kayıtsız büyük bir çevre karşısında ortaya çıkar.

Cheong Soo Pieng'in oeuvresiyle karşılaşan çoğunluk, içinde çalıştığı geniş stil yelpazesi ile eşit oranlarda şaşırır ve karıştırılır. Moore benzeri tarafından geliştirilen figürlerin klasikliğini uyandıran badem şekilli gözler ve imkansız ince uzuvlar, aynı sanatçının asla 1960'ların sonunda ve 1970'lerin başında geometrik olan sert kenarlı, minimalizmden etkilenen tuvallerin arkasında olmasını beklemezdim. işaretli içgözlem ve duyguların keşfini oluşturur.

Cheong Soo Pieng, "Lotus Göleti Tarafından", 1980.

Eğer bir sanatçının akranlarına ve onu takip edenlere etkisi üzerinde düşünmeden, sadece sanatçının eseri aracılığıyla gösterilebilecek şeylere odaklanırsak, Cheong Soo Pieng'in Asya modernizminin Picasso'ya en yakın yanıtı. Kendisinden önceki dev İspanyol gibi, Cheong Soo Pieng de hayatının değişen zeitgeisti ile tamamen bağlantılıydı. Cheong’un 40 yılı aşkın üretken sanat yapıtındaki stilistik değişimlerini bir araya getiren kişi, birkaç yılda bir şaşırtıcı, şekil değiştiren görsel dönüşümü kavradığı için çok kademeli evrimsel stilistik değişimleri görmez.

Saati 1940'ların sonlarına ve 1950'lerin başına geri çevirin ve savaş sonrası hemen bir bağlamda 20. yüzyılın başlarında modern sanatın ağırlığını anlamaya çalışan genç bir sanatçı olan Cheong ile karşılaşıyoruz, ekvatoral tropiklerde bilinmeyen konu. Cheong'un, dışavurumcu bir kılıcın soyutlamasının küresel sanat dünyasının birçok cebine hakim olduğu Avrupa'da zaman geçirdiği 1960'ların başlarına gelelim. Cheong, Georges Mathieu, Zao Wou-Ki veya daha az bilinen Denis Bowen gibi figürlere benzeyen, çalışmalarında sezgisel tablo ve Sanat Informel'in ilkelerini ve lirik soyutlamayı araştırdı.

Cheong Soo Pieng, "Mangosteens ile Natürmort", 1955.

1960'ların geri kalanında, Cheong, kongre için takdire şayan bir ihmali geliştirdi, çelişkili kavramlarla meşgul olmaya çalışarak kabul edilen sınırları ustaca belirledi ve istikrarsızlaştırdı. Minimalizmin özünü kendi terimleriyle yorumlarken, doğaya saygı duyan bir dizi gerçeküstü resimsel motifler hazırlar ve uygular. Kendisine inanmış ve resim düzleminin düzlüğü içinde yaratmaya başvurmuş, ancak aynı zamanda resim ve heykelin sınırlarını sarsan eserlerine endüstriyel malzemelerin girmesinden çok memnundu.

Tamamen orijinal bir tarzda, usta ödenekçi olarak Cheong, 20'nci yüzyıl modern sanatının Cheong tarzında yapısız ve yeniden bir araya getirilmiş lezzetleri sunan bir proto-kavramsalcıya dönüşmeye başladı. 20. yüzyılın modern sanatının dilinde: Kandinsky gibi sıralı ve rasyonel iken Rothko ve Albers tarafından öncülük edilen resimsel alanların genişliğinde Hepworth boşluğunun ve Miro'nun organik müstehcen formlarının yanında küçük bir Tanguy sürrealizmi. Cheong, resim ve heykeli hafif ayaklı bir şekilde birleştirdi ve eğer bu yetenekte tek bir hata varsa, heykelde silinmez bir iz bırakacak kadar uzun kalmak istemedi.

Cheong Soo Pieng, "Red Motion", 1976.

Modernist yenilikçi Cheong Soo Pieng, değişim için dikkate değer bir yetenek taşıyordu, ancak aynı derecede bir uzlaşma adamıydı. 1960'tan itibaren yarattığı son eserlere kadar, sanatsal mizaç ve felsefesinin gücüne bağlı olarak sahte bir Çin karakteri monogramı ile imzaladı: modern sanatın özü, cihazlarının kesintisiz bir denemesi ve sürekli sorgulanması ve ifade.

Bu makale Sanat Gündeminin kurucusu Wang Zineng, S.E.A tarafından yazılmıştır. Daha fazla bilgi artagendasea.org.

11 Kasım - 31 Aralık 2017 tarihleri ​​arasında Asya Sanat Merkezi Taipei I'de sergilenen 'Cheong Soo Pieng: Yüzüncü Yıl Kutlaması' sergisini yakalayın. Sergi, Asya Sanat Merkezi ve Sanat Gündemi, SEA tarafından organize ediliyor ve Singapur, Artcommune Galerisi tarafından destekleniyor .