Singapur'da Sanat: O Zaman ve Şimdi
Son zamanlarda 48. bağımsızlık yılını kutlayan bir ulus devlet için, sanat ortamımızın gelişimi açısından ne kadar ilerlediğimizi belirlemeye çalışmak erken görünebilir. Bu özellikle açıktır ve yurtdışına seyahat kolaylığı, dünyanın en iyi kültür başkentlerinin sanat mirasını takdir etmeyi sağlar. Sanat tarihlerinde belirli bir ömre sahip olan bu sanat başkentleri, standardı bir esneme mesafesi bırakmış gibi görünmektedir.
Bununla birlikte, ekonomik gelişmemiz açısından ağırlık sınıfımızın üzerine yumruk atmaya alışmış bir ulus-devlet olarak, belki de sanat ortamımız açısından ne kadar emin olduğumuza bakmanın zamanı gelmiştir.
Singapur'un benzersizliği, ülkemizin başarılı girişimlerinin çoğuna öncülük eden uyumlu hükümet katılımında yatmaktadır. Benzer şekilde, Singapur'daki sanat sahnesi, amaçlı hükümet müdahalesi ile canlandırılmıştır.
Sanat sahnesinin gelişimi için itici güç, yirmi yıldan biraz fazla bir süre önce meydana geldi. Eski Başkan ve daha sonra Başbakan Yardımcısı Sayın Ong Teng Cheong, 1989 Kültür ve Sanat Danışma Konseyi'nin (ACCA) Raporu, önemli sanat kurumları ve sanat altyapısının kurulmasını öngördü. Bu rapordan önce, Singapur'un sanat ve kültür iklimi, 'kısır boş arazi' olarak adlandırılmış olsa bile, yeni doğmuş olarak tanımlanabilirdi.
2000 yılında, 'Rönesans Singapur' vizyonu Rönesans Şehir Planında (RCP) açıklandı. Bu plan, kültür ve sanatın “yazılım” yönüne daha fazla odaklanılması gereğini vurguladı (“donanım” altyapısının ACCA raporunun yayınlanmasından bu yana uygulandığı dikkate alındığında). RCP üç aşamadan geçmiştir, en son RCP III spot ışığı evdeki içeriklere ve bu içeriği uluslararası olarak sergilemeye ihtiyaç duymaktadır. Daha yakın zamanlarda, Sanat ve Kültür Stratejik İnceleme Raporu, ACCA ve RCP'lerin bir sonucu olarak sanat sahnesinde yapılan önemli adımları teyit etmekte ve ulusal kimliğin oluşturulmasında sanat ve kültürün önemini yinelemektedir.
Singapur hükümetinin RCP'leri icra etme ve gelişen bir sanat ortamı yaratma çabaları tartışmasız zorluydu. Yirmi yıl içinde, Ulusal Sanat Konseyi (NAC) ve Singapur Sanat Müzesi gibi önemli kurumlar kuruldu (sırasıyla 1991 ve 1996 yıllarında). Diğer hedeflerin yanı sıra, NAC, gelişmekte olan ve yerleşik sanat organizasyonlarına doğrudan fon sağlamanın yanı sıra sanat uygulayıcılarını desteklemek için çeşitli hibeler sunmaktadır. NAC ayrıca tiyatro sanatları, dans, müzik ve görsel sanatları içeren bir aylık kutlama olan her yıl düzenlenen Singapur Sanat Festivali'ni de düzenler.
Singapur Sanat Müzesi şu anda modern ve çağdaş Güneydoğu Asya sanat eserlerinin önde gelen koleksiyonuna ev sahipliği yapıyor. ACCA raporunun önemli bir tavsiyesini yerine getiren Esplanade, 2002 yılında bir gösteri sanatları merkezi olarak açıldı.
Singapur Sanat Müzesi
Singapur Tyler Baskı Enstitüsü (STPI) de 2002 yılında kuruldu. STPI, ünlü Amerikalı matbaacı Kenneth E. Tyler ile amaçlanan bir işbirliği olarak kuruldu. Ulusal Miras Kurulu ve Singapur Turizm Kurulu tarafından yürütülen müzakerelerin bir sonucu olarak, STPI başlangıçta Bilgi, İletişim ve Sanat Bakanlığı'na bağlı bir şirket olarak faaliyet göstermeyi amaçlamıştır. Şu anda, STPI uluslararası bir yayıncı ve güzel sanatlar baskı ve kâğıt üzerinde bayisidir ve aynı zamanda çağdaş sanatın sergilendiği bir galeri alanına sahiptir. Bayrağı yurtdışında uçuran STPI, kısa bir süre önce önde gelen uluslararası sanat fuarı Art Basel'e (ve özellikle de bunu yapmaya davet edilen ilk Singapur galerisi olarak) katıldı.
Singapur Tyler Baskı Enstitüsü
Singapur hükümetinin sanat sahnesindeki ilerlemelerinin yanı sıra Sanatçılar Köyü ve 5. Geçit gibi bağımsız sanat inisiyatif gruplarının kurulmasına değinmeye değer. Sanatçılar Köyü 1988'de çağdaş sanatçı Tang Da Wu tarafından kuruldu ve Singapur'da var olan ilk sanatçı kolonisi oldu. Lee Wen (bu yıl Singapur Bienali'ne katılan) ve Amanda Heng gibi sanatçılar, Artists Village ile ilişkilendirilecek başlıca sanatçılardı. Sanatçılar Suzann Victor, Susie Lingham ve Han Ling, 1991'de 5. Pasajı oluşturdular. 5. Pasaj artık bir varlık olarak mevcut olmasa da, kurucu üyelerinden Susie Lingham, kısa süre önce Singapur Sanat Müzesi'nin direktörü olarak atandı. Yerel oyun yazarı Kuo Pao Kun tarafından yönetilen The Substation'da (1990'da kurulan ve NAC'yi önceden hazırlayan) sanat için alternatif bir alan da vardı. Yerel sanat topluluğumuzdaki bu öncü ruhların, RCP'ler tarafından savunulan yerli sanat kimliğini erken yaratmaya çalıştığı söylenebilir.
Sanatçılar Köyü
Şu anda, buradaki kültür akbabaları, takvimlerini şimdi yirmi yıl öncesine kıyasla daha fazla gösteren sanat olaylarının yıldız patlamasını kesinlikle takdir edecektir.
Bienal, her iki yılda bir düzenlenen büyük (ticari olmayan) bir çağdaş sanat sergisidir ve sadece belirli sanatçıların katılmaya davet edilmesiyle prestijli bir etkinlik olarak görülmektedir. Venedik bienali 1895 yılında kurulmuş ve gelecekteki bienallerin damgasını vurmuş bir sanat sergisi olmuştur.Yaklaşan Singapur Bienali (Singapur Sanat Müzesi tarafından organize edildi ve bu yıl dördüncü görünümünde), yerel ve bölgesel çağdaş sanatçıların küresel bir kitleyle etkileşime girmesi için bir platform görevi görüyor.
Bir sanat fuarı, özellikle sanatın satışına göre uyarlanmıştır ve sanat fuarlarının varlığı sanat pazarına tartışmalı bir şekilde canlılık katmaktadır. İlk olarak 2011'de düzenlenen Art Stage Singapore, galeriler, sanatçılar ve özel koleksiyoncular için bir ağ platformu oluşturur. “Biz Asya'yız” sloganını taşıyan Art Stage Singapore, Asya çağdaş sanatının uluslararası bir vitrini sunmayı hedefliyor. Daha cüzdan dostu bir seçenek için, Affordable Art Fair (Kasım ayında yapılması planlanıyor), çeşitli sanatçılar ve fiyat puanları ile çağdaş sanat sergisi vaat ediyor.
Son yirmi yılda ticari sanat galerilerinin çoğalması, yerel sanat pazarındaki artan vızıltıya muhtemelen katkıda bulundu. Buna ek olarak, hükümetin desteğiyle, Gillman Kışlası 2012 yılında başlatıldı. Gillman Kışlası Asya'da çağdaş sanat merkezi olarak müjdelendi. 6.4 hektarlık bir alanda yer alan bu projede uluslararası galerilerin yanı sıra sanatçı stüdyoları bulunmaktadır. Gillman Kışlası, sanatta eğitim ve araştırmayı ilerletmeyi amaçlayan Çağdaş Sanat Merkezi'ni de barındıracak.
Gillman Kışlası - Asya'da Çağdaş Sanat Mekanı
İleriye baktığımızda, Ulusal Sanat Galerisi 2015 yılında açılacak. Güneydoğu Asya Sanatı üzerine özel bir odaklanma ile Ulusal Sanat Galerisi, bölgenin sanatçılarını sergileyecek. 60.000 metrekarelik galeri alanına sahip olan Wu Guanzhong, Chen Wen Hsi ve Cheong Soo Pieng gibi ünlü sanatçıların eserleri Singapur'da her zamankinden daha büyük bir ölçekte sergilenecek. Bu dönüm noktası sanat müzesinin, bölgede görüntülenen sanat arasında taçtaki mücevher olması umulmaktadır.
Singapur'un sanatsal manzarasında yapılan değişikliklere kuşbakışı bakış açısından bakıldığında, sanata erişim fırsatlarının son yirmi yılda katlanarak arttığı açıktır. Artık Singapur'da sanatın takdir edilmesine yönelik, izleyicinin tercihi meselesine gerçekten kaybolan birçok yaklaşım var.
