Off White Blog
Minimalizm ve lüks perakendede maksimalizm. Hangi trend Çin'e daha uygun?

Minimalizm ve lüks perakendede maksimalizm. Hangi trend Çin'e daha uygun?

Nisan 8, 2024

My Things- Kitap Tutma Hong Hao tarafından. Hong, maksimalist çalışmaları nedeniyle ünlü bir Çinli sanatçı

Editör'den Önsöz: Minimalizm popüler bir sanatsal ve kültürel eğilimdir. Marie Kondo'nun yükselişi gibi, denim jean şortları gibi gelen ve giden birisidir. Maksimalizm karşı bir tepkidir. Açıkçası, medyada çalışıyorum ve neon reklam panoları, gösterişli reklamlar ve canlı akışlı podcast'lerle doymuş bir dünyanın aşırı farkındayım - minimalizmden kaçmıyorum, özellikle de maksimalizmden rahatsız değilim; tek istediğim, bu katkıda bulunan parçayı açık bir zihinle okumaktır, çünkü maksimalizmi kucaklamak “gürültüye” yenik olmak anlamına gelmez, muhtemelen kaosunu kucaklamak ve buna rağmen gelişmek anlamına gelebilir.

Minimalizm ve lüks perakendede maksimalizm. Hangi eğilim Çinli tüketiciye daha iyi uyuyor?

Büyük Durgunluk ve on yıllık ekonomik yavaşlama, yüksek işsizlik ve ekonomik aktivitedeki düşüşün ardından, finans sektörü nihayet gelişiyor ve medyan hane geliri artıyor. Ekonomik koşulların harcama alışkanlıklarımız üzerinde derin bir etkisi vardır ve hazır giyim perakendecileri ekonomik gerilemenin sonuçlarıyla boğuşmaktadır. On yıl boyunca, Lehman Brothers ve Washington Mutual gibi çarpıcı finansal kurumların iflası veya satışı nedeniyle tüketici güveni azalırken, lüks markalar dayanıklılıklarının finansal kurumların sürekliliğine bağlı olduğunu anladıkları için hava için soluyorlardı. Bain & Company'ye göre lüks eşya pazarı “ABD'de yüzde 10, 2009'da dünya genelinde yüzde 8” düştü. Ancak sadece tüketiciler, faturaların yığınlarını ödemenin baskısını hissetmiyordu. Büyük perakendeciler de kendi yanlış adımlarından ve zorlu perakende ortamından dolayı mücadele ediyorlardı. Perakende Kıyamet dönemi olarak tarihte kalan yıllarda, J. Mendel (2018), Carven (2018), BCBG Max Azria (2017), Yohji Yamamoto (2009), Escada (2009), Christian Lacroix (2009), Gianfranco Ferre (2009) ve Bill Blass (2008) iflas ederken J.Crew, JC Penney ve Bloomingdale's mağazalarını kapatmak zorunda kaldılar.


Japon tasarımcı minimalist kreasyonlarıyla ünlü Yohji Yamamoto, küresel ekonomik krize yenildi ve 2009'da iflas koruması için başvuruda bulundu

Durgunluk yıllarında, en yüksek gelirli tüketiciler bile harcama alışkanlıklarını uyarlamak zorunda kaldılar ve bu da satışlarda kritik bir düşüşe neden oldu. Tüketiciler yeni durumu yeniden ayarlarken, moda evleri daha kısıtlayıcı, temel koleksiyonlar önererek davayı takip etti. 2008'de, Büyük Durgunluğun zirvesinde, Lucky dergisinin moda direktörü Hope Greenberg, “Dünyada olup bitenlerin ışığında aşırı derecede zengin veya dik olan şeyleri göstermek doğru hissetmiyor. Miuccia Prada için minimalizm çekici bir seçenek haline geldi, çünkü “muhtemelen modada çok açık bir cazibe ve çıplaklık var”. Aynı zamanda Vogue’un Sally Singer’ı için de netti. Dünya sıkıntılı anlardan geçiyordu ve bunlar “çok dengesiz zamanlardı”. “Moda tasarımcıları reseptörler; antenleri rafine ettiler ve pistlerde çıkıyor ”. Bu nedenle, şık bir minimalist estetik, o on yılı temsil etti. Sokak stili, beyaz gömlekler ve kot pantolonlar gibi gardırop temellerinin moda zımba haline geldiği kısıtlı bir renk paleti tarafından tanımlanan daha az deneyseldi. Lüks alışveriş yapanlar zenginliklerini aşırılıklar, süslemeler ve logolar aracılığıyla sergilemek yerine sade tasarımlara yöneldiler.

Gucci’nin maksimalizmi benimsemesi ve daha sonra yeniden dirilişi arasında bir ilişki var mı?


Minimalizmin Yükselişi

Phoebe Philo'nun Celiné'deki on yılı, Apple'ın ve dağınık mağazalarının yükselişi, 90'ların minimalizm Helmut Lang'ın babasının dönüşü ve Comme des Garcons ve Jil Sander gibi kasıtlı anonimlik çeken tasarımcıların yükselişi oldu. Ancak, on yıllık kısıtlamalardan ve ince zarafetten sonra moda, frivolity, materyalizm, coşku, zengin renkler ve süslü tasarımları yeniden benimsedi. Ulus ötesi evlilikler, çok etnik gruptan oluşan uluslar, güçlü ekonomi, yeni seçilen ABD Başkanı ve maksimalist ideolojisi ve Çin'deki yeni süper tüketicinin yükselişi sayesinde maksimalizm devraldı. Bu yüksek sesli, renkli fenomen uluslararası podyumları fırtınaya aldı. “InstaAge” dönemi için mükemmel olan neşeli, eklektik bir eğilim, maksimalizmin geri dönüşünü mümkün kıldı. Johanna Ortiz, Monique Lhuillier ve Leal Daccarett gibi yerel tasarımcılar, ağır süslü stilleri, fırfırlara tutkuyla ve cesur renklere olan sevgisiyle spot ışığında mancınıklandı. Tüm dünya iyimserlik ve bireysellik için büyük bir istekle çığlık attığından, gizli olmak artık bir seçenek değildi. Bin yıllık pembe her yerde trend oluştururken, moda seyircisi kapsayıcı bir felsefeyi kucaklıyordu. Anna Sui, Dolce & Gabbana, Peter Dundas ve Roberto Cavalli, daha fazla olan mantrayı yeniden canlandırdı ve bize her şeyi kucaklayan, gösterişli bir estetik verdi. Lüks dünyada, maksimalist diriliş hareketinin hamisi Gucci’nin yaratıcı yönetmeni Alessandro Michele oldu.Tasarımları bireysellik, savurganlık ve eksantrikliği ifade ediyor ve Kering markayı Marco Bizzari-Alessandro Michele ekibi altında yeniledi. Yeni liderlik modeli nedeniyle Gucci, Kering portföyünde en çok satan marka oldu. Kering’in 2018 yıllık gelir beyanına göre Gucci, “% 36,9'a kadar olağanüstü büyüme” ve gelirleri 8 milyar € 'yu aşarak rekor kırdı. Asya-Pasifik bölgesi% 45.0 büyüme oranına sahipti. Bir bütün olarak, bu, Çin’in ekonomik yavaşlamasının lüks evler için endişe verici olsa bile, Kering grubunun ivme kaybetmediğini göstermektedir. Kering’in ve Gucci’nin başarısı, Çin binyıllarına ve Gen Z tüketicilerine yaptığı pazarlama ile çok ilgili. “Moonlight klanları” (tüm maaşlarını lüks eşyalara harcayan genç Çinli tüketiciler) lüks ürünlere olan iştahları ile ünlüdür ve Gucci’nin yeni yaratıcı yönü ihtiyaçlarına cevap vermektedir. Dikkate değer teknolojik gelişmeler ve sosyal medya platformlarının kullanımı nedeniyle, bu nesil daha görsel, duyusal bir maksimalizm biçimini benimsemiştir. Bu dijital yerliler, moda ve sosyal kimliklerini ayrıntılı kıyafetler aracılığıyla inşa ediyor ve ifade ediyorlar ve en son kıyafetleri ve aksesuarları alarak akranlarını tutmaya çalışıyorlar. Sürekli yenilik arayışları onları moda ve trendleri mantıksız bir hızda tüketmeye itiyor. Gardroplarını temellerle doldurduktan sonra (örneğin: Louis Vuitton Neverfull, Chanel Boy Bag ve Hermès Birkin) yeni ve çirkin parçalara doğru ilerliyorlar. Bu maksimalist eğilim, Çin’in ekonomik, askeri ve politik bir güç olarak yükselişinden kaynaklanmaktadır.

Guangzhou yerli, Vivienne Tam’ın ad etiketi, maksimalizmi kucaklıyor

Çin Maksimalist Eğilimleri

Diplomat'a göre, Çin’in “yeni maksimalizm ruhu” “Xi’nin bir Çin’in yeniden doğuşuna olan inancıyla körükleniyor” “Deng Xiaoping’in uyarısından” “düşük profilli kalmak” (taoguang yanghui, 韬光养晦) ”() sapmasıdır. Çin, etki alanını genişleterek büyük bir küresel güç statüsüne yükseldikçe, Çinli tüketiciler milliyetçi ve kültürel köklerinden gurur duyuyorlar. “Made in China” etiketi artık düşük kaliteli, ucuz ürünlerin eş anlamlısı değil. Çinli tüketicinin özel kimliğini simgeleyen kültürel semboller, etkileyici baskılar (ejderhalar) ve güçlü renkler (kırmızı ve sarı) çağdaş moda ifadeleri haline gelir. Bu cesurluk ve coşku, tasarımcıların önemsiz mesajlar yerine avangard, eklektik tasarımlar önerdiği şekilde de çevriliyor. Çin’in teknoloji meraklısı ve yenilikçi DNA'sı da denemeleri destekliyor. 2017 yılında Çinli şirket PEAK Sport, dünyanın ilk 3D baskılı basketbol botunu tanıttı ve bulut bilişim, robotik ve en son teknolojileri kullanarak, yerel üreticiler dijital üretim yeteneklerini geliştirdiler. Ayrıca, iddialı planı ile “Made in China 2025” (MiC2025) planı var. Yapay zekadan 3D baskı teknolojisine kadar, ülkenin imalat sektörü üst düzey bilgisayarlı makineler ve robotlar kullanılarak devrim yaratacak. Bu oyun değiştirme planı lüks sektörünü bozma potansiyeline sahiptir ve Çin rekabet avantajını çok iyi anlamaktadır. Buna ek olarak, yenilikçi ürün ve hizmetlerini Asya pazarına getirdikleri için Çin’in yetenekleri konusunda geniş kapsamlı potansiyel ipucu veren yabancı sermayeli şirketler. Örneğin, Allbirds Inc - Silikon Vadisi'ni fırtına ile alan Kaliforniya spor ayakkabı girişimi Çin'de ilk mağazaları açıyor ve Tmall platformunda ayakkabı satmak için Alibaba ile ortaklık kuruyor. Allbirds'ın Kurucu Ortağı ve CEO'su Tim Brown'a göre şirket, “tasarım hassasiyeti ve birinci sınıf doğal malzeme yeniliğini Çin'e” getirmek istiyor. Allbirds, Çin'de bir iz bırakmayı umut eden yabancı girişimlerden biridir. Bu nüanslar Çin perakende endüstrisinde iz bıraktı ve sanatsal yaklaşımı maksimalizme kaydırdı. Dahası, duygu, bağlantı ve neşe arzusu Çin modasını zenginlik ve duyusal aşırı yüklenme çağında itti. Bu nüanslar Çin perakende endüstrisinde iz bıraktı ve sanatsal yaklaşımı maksimalizme geri döndürdü. Dahası, duygu, bağlanabilirlik ve neşe arzusu Çin modasını zenginlik ve duyusal aşırı yüklenme çağına itti. Parçacık Ateşi, Vivienne Tam ve Christine Lau, eksantrik ve cesur unsurların bir karışımı lehine sadeliği reddetti.


Parçacık Ateşi TMall Gösterisi, Çin

Particle Fever, konfor ve stile moda yaklaşımı nedeniyle çağdaş, lüks bir atletizm markasıdır. Renkli tasarımlar, “model görev dışı” görünümünden hoşlanan Çinli kızlar için mükemmel bir seçimdir. Cesur baskılar ve güçlü renkler, maksimalizm kutlamalarını temsil eder, eski okul cazibesi yerine aktif giysiyi tercih edenler için ideal seçimdir. Guangzhou yerli, Vivienne Tam kendini ifade etme ve ayırt edici Kraliçe. Tam için “daha ​​fazlası daha fazlası” mantra, bir eldiven gibi uyuyor ve Vogue'un Aşkın Renk Koleksiyonu'nun “neşeli bir baskı ve renk patlaması” olduğunu iddia etmesini kolaylaştıran grafikleri ve güçlü tonları kucaklıyor. Christine Lau geleneksel olmayan baskılar ve korkak tasarımlarla ilgilidir. Giysileri, Manga estetiğine uygun olarak küstah ve modaya uygun.

Yerli tasarımcılar daha az kısıtlayıcı ve daha deneysel hale geldikçe, genç Çinli tüketicilere hitap eden maksimalist bir mantra destekliyorlar.Öte yandan, genç tüketiciler bu akımı, daha vizyoner ve üst düzey hale gelen sokak stili trendlerinde yansıtıyor. Sokak stili yıldızları ve yerel tasarımcılar arasındaki simbiyotik ilişki, sokak kıyafeti geçişine ve gösterişli logoların canlanmasına katkıda bulundu. Bu koşullar göz önüne alındığında, Çinli binyılların geçmişte düşük anahtar minimalizm günlerini terk etmeleri şaşırtıcı değildir.

Yazar hakkında: Adina Laura Achim, BM Kadınların Güç Değiştiren Kadınlar için Değişim Şampiyonu, yayınlanmış yazar, gazeteci ve Halkla İlişkiler yöneticisidir. Yazı işleri dünyanın en ünlü moda ve yaşam tarzı yayınlarında yer aldı: Style South China Morning Post, Jing Daily, L'Officiel, Cosmopolitan, Buro 24/7, Grazia, Society Dergisi, Moda TV, ZINK Dergisi) ve İngilizce, Rumence, İspanyolca, Slovence, Bulgarca, Ermenice ve Rusçaya çevrildi.

İlgili Makaleler