Hasanul Isyraf Richard Koh Fine Art şirketinde

Hasanul Isyraf Idris, 'Oksijen Emniyet Kemeri', 2017

Hasanul Isyraf Idris (d. 1978) sanat pratiği için yaşam ve ölüm, anılar ve fanteziler, folklor ve efsaneler gibi çok sayıda kaynaktan ilham aldığı gibi, karmaşık bir karakter, sembol ve çeşitli dillerde metin.

Geçen yıl, Richard Koh Fine Art, Hasanul'un Art Stage Singapore 2017, Art Central 2017 ve Volta Basel 13'teki çalışmalarını sundu ve ayrıca ART021'deki 'Yüksek Dereceli Aşk - Bölüm 2.2, Yara: Kadavra Havlusunu Toplama' serisinden parçalar gösterecek Kasım ayında Şangay. İlgi çekici başlık sorulduğunda Hasanul, bir mezarlıkta kırık bir mezar taşı üzerinde HOL harfleriyle karşılaştığını açıklıyor. Bir Google araştırması, HOL'nin Yüksek Dereceli Mantık (bir karmaşık üst düzey matematik teorisi) için bir kısaltma olduğunu ortaya koydu, ancak sevginin mantığa göre daha güçlü bir ilan olduğunu düşündüğü için 'Yüksek Dereceli Sevgi'ye harfleri yeniden atamaya karar verdi.

Bireysel sanat eserlerinin başlıkları biyolojik ve bilimsel terimlerin bir karışımıdır, ancak bir bükülme ile: 'St Enzyme', 'Oxygen Seatbelt' ve 'Wormazing' bazı örneklerdir. Hasanul, başlıkları çok fazla okumamamız için bizi uyarıyor ve çalışmalarını ritimlerin yapısöktüğü, değiştirildiği, uzatıldığı veya başka bir ritim oluşturmak için parçalandığı serbest caz müziğine benzetiyor. HOL eserlerini şöyle anlatıyor: “Görseli soldan sağa“ dinlersek ”doğrusal bir anlatı bulamazdık. Ton, sırasına göre kaotiktir. Bu nedenle başlıkların çizimin görseli için sabit veya düz bir cevabı yoktur. Görselleri okumamak veya tam anlamıyla başlığa bağlamaya çalışmak en iyisidir. Bunun yerine, sadece “dinleyin” ve hissedin ”.

Hasanul Isyraf Idris, 'Enzim', 2017

Çalışmalar uzaktan, güzel görüntüler, desenler ve pastel renklerin karmaşık ağları olarak görünür. Bununla birlikte, daha yakından incelendiğinde, sadece yaşam ve güzelliğin değil, aynı zamanda ölüm ve çürümenin sembolleri de ortaya çıkar. Hieronymus Bosch’un ünlü triptik "Earthly Delights Garden" ı uyandıran bu son seri, iki yıl önce Hasanul bahçeciliğe girdiğinde kavramsallaştırıldı. O zamandan beri, fide yetiştirmek, gübrelemek, bitkileri sulamak ve kompost yapmaktan çok şey öğrendiğini söylüyor. Kompostlama işlemi bir bitkinin yaşamının son döngüsü olsa da, ekosistem için yenilenme aracıdır. ‘Handcarrion Varış’ ve ‘Handcarrion Kalkış’ bu doğum, büyüme, ölüm ve yenilenme döngülerine odaklanmıştır.

Hasanul denize yakın büyüdü ve florasının, faunasının, ikliminin ve coğrafyasının zihnine ve yaşam tarzına çok fazla gömülü olduğunu söylüyor. Tuvallerinde yaşayan ıstakozlar ve yengeçler, deniz hasadının simgesidir ve görsel kimliğinin bir parçasını oluşturur.

Sanat eserleri mürekkep, akrilik, suluboya ve renkli kalemlerin bir kombinasyonudur. Sanatçı bu tekniğe ilk başladığında, tek bir işi tamamlaması neredeyse üç ay sürüyordu. Ama şimdi, pratik ve bir stüdyo asistanının yardımıyla daha hızlı çalışabileceğini söylüyor.

Hasanul Isyraf Idris, 'Handcarrion Gidiş', 2017

HOL'un önceki bölümlerinde, bisikletten düşme deneyiminden ilk kez aşık olma hissine kadar değişen senaryoları sunan 'Bölüm 1: Düşüş' yer alıyor. Bunlar, mutluluk anlarını ve sanatçının yaşam görüşünü gösteren kasvetli dönemleri içerir - değerli anıların ve sevilecek fiziksel hislerin bir koleksiyonu olarak. ‘Bölüm 2.1, Yara: Gri İliği’ Hasanul’un tıpla olan yolculuğunu kaydeder. Evcil hayvan ve hayvancılıkla ilgili küçük ameliyatlar ve hastalıkların aile bireylerinin yolculuklarıyla ilgili anıları çizimlerinde büyük ölçüde arşivlenmiş ve yeniden kavranmıştır. Bu serinin "Kase Altı" melankolik eğimli sakin bir pastel eserdir. Hasanul, çiçek motiflerinin, atalarının kökleri Çin'de olan geç dönem annesine ait plakalardaki dekorasyona bir referans olduğunu ve pastel tonlarının son yıllarında en sevdiği renkler olduğunu açıklıyor.

Bu önceki serideki eserlerin çoğu, ayrıntılı bir kenarlığın benzersiz özelliğine sahiptir. Sanatçı, onlara ilham vermenin, ebeveynlerinin evinde tekrarlayan bir unsuru olan ve ona Mondrian'ın geometrik resimlerini hatırlatan çinilerden geldiğini söylüyor. Ona göre, çizimleri çevreleyen desenler, içeren veya ayrı olan sınırlar değildir. Bunun yerine, “daha ​​çok çizimi bağlayan sütunlara benziyorlar ve aynı zamanda bir işaret ya da kendi kişisel amblemim” diyor.

Daha fazla bilgi için rkfineart.com.

Bu makale tarafından yazılmıştır Durriya Dohadwala ve aslen Art Republik'in basılı baskısında yayınlandı.